Schockierende Mode

2024 Autor: James Gerald | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 14:04

Am 19. August jährt sich die Geburt der legendären Gabrielle Chanel zum 125. Mal. Diese Frau hat die Modewelt ihrer Zeit verändert und uns ein reiches Erbe hinterlassen.

Die Erfindungen von Gabrielle, die auf der ganzen Welt unter dem lustigen Spitznamen Coco bekannt ist, bestanden nicht darin, neue Stile zu erfinden - sie veränderte die modische Ästhetik völlig und bot Frauen anstelle von riesigen Hüten enge Korsetts und komplexe Kleider, leicht, elegant und lakonisch Kleider. So heißt Chanel - ein Synonym für klassischen Geschmack, und dann wurde Anfang des letzten Jahrhunderts alles, was Coco förderte - Damenhosen und Kurzhaarschnitte, enganliegende Strickwaren und "nicht-aristokratische" Bräune - eine echte Herausforderung für die öffentliche Meinung und hieß - Schockierende Mode.

Heute gibt es in der Modewelt keine Persönlichkeiten, die Chanel gleichkommen. Aber sie hat auf jeden Fall Anhänger. Revolutionäre mit neuen avantgardistischen Ideen, die für Überraschung, Verwirrung und sogar Schock sorgen. Sie sind dazu bestimmt, die Mode des 21. Jahrhunderts zu prägen.

Eine andere Realität von Victor und Rolf

Die Niederländer Viktor Horsting und Rolf Snoren, die die Marke geschaffen haben Viktor & Rolfliebe es, alles auf den Kopf zu stellen. Entgegen etablierter Traditionen stellten sie ihre ersten Kollektionen in Museen aus, dann begannen sie, Haute Couture herzustellen, und erst dann - Konfektionskleidung. Auch in ihrer Mailänder Boutique haben sie alles auf den Kopf gestellt, Boden und Decke getauscht. Und manchmal "drehen" sie Kleider, und das ist nicht ihre seltsamste Idee.

In der Kollektion 2005 waren die wichtigsten Ergänzungen … Kissen, die den Modellen ein surreales Aussehen verliehen. Zwei Jahre später zwangen witzige Designer erneut die gesamte Fashion-Community zum Keuchen: Neben Kleidern trugen die Models komplexe Metallstrukturen, auf denen die Kleiderböden wie Schmetterlingsflügel gekreuzigt wurden.

Mitte der 1990er Jahre wurden die grotesken Bilder und hypertrophierten Ideen des jungen Designduos zum „Anfang vom Ende“des damals modischen Minimalismus. Auch im neuen Jahrhundert sind Victor und Rolf noch einen Schritt voraus. Die Hauptsache ist, bei der Untersuchung ihrer Kreationen auf dem Laufsteg nicht zu vergessen, alle für die Defilierung notwendigen Umgebungen mental zu verwerfen: Darunter werden originelle und durchaus „tragbare“Dinge enthüllt.

Die Zukunftstechnologien von Hussein Chalayan

Dieser in Zypern geborene Brite brachte alle dazu, über sich selbst zu sprechen, nachdem er seine Abschlusskollektion gezeigt hatte. Dann demonstrierte er "vergrabene Kleider": Ordentlich genähte Seidenkleider wurden eine Zeit lang in der Erde vergraben und dann zurückgezogen - gerötet und stark deformiert.

Seitdem Hussein Chalayan "Modealchemist" genannt. Es langweilt ihn, „gerechte Dinge“zu schaffen; Viel interessanter ist es, einen Tisch zu entwerfen, der sich in einen Rock (oder umgekehrt?) verwandelt und sich wie ein klappbares Glas entfaltet. Noch überraschender ist die Technik der letztjährigen Frühjahr-Sommer-Kollektion. Vor den Augen der Öffentlichkeit „erwachten die Outfits zum Leben“: Die Röcke wurden gekürzt, die Hutkrempe abgenommen, der Saum der Kleider öffnete sich wie Blütenknospen. Der letzte Akkord war das Kleid, das in den Hut "kroch" und das Model nackt zurückließ.

Neben futuristischen Designs hat Chalayan auch ganz normale Klamotten im Angebot. Darüber hinaus können diese beiden Richtungen erfolgreich in derselben Sammlung koexistieren. Der Modedesigner scheint klar zu machen: Die Zukunft ist nah.

Die destruktiven Methoden von Martin Margela

Belgischer Designer Maurer Martin Margiela verbirgt sich auf jede erdenkliche Weise vor der Öffentlichkeit und der Presse. Er verneigt sich nicht nach der Defilee, seine Fotos gelangen nicht ins Internet und er kommuniziert nicht einmal telefonisch mit Journalisten. Eine gut gemachte Legende schürt das Interesse an Margelas mysteriöser Persönlichkeit weiter.

Der Haupttrumpf eines Designers ist die Fähigkeit, Kleidung zu kreieren, die gegen alle Regeln verstößt. Margela war eine der ersten, die daran dachte, aus Altem Neues zu schaffen, es auseinanderzunehmen und nach Belieben zusammenzusetzen. Die "klassischen" Beispiele seiner Arbeit sind ein Pullover aus Armeesocken und eine aus Handschuhen "geschnitzte" Jacke.

In dieser Saison präsentierte der Designer eine Sonnenbrillenlinie namens "Incognito". Diese seltsame Brille in Form einer schwarzen Augenbinde spiegelt voll und ganz die Prinzipien von Martin Margiela wider: Einerseits die Selbstverleugnung, andererseits der Wunsch, Aufmerksamkeit zu erregen.

Phantasmagorien von Gareth Pugh

Engländer Gareth Pugh - der jüngste der "Revolutionäre", und vielleicht sind seine Kreationen die provokativsten. Viele glauben, dass er gar keine Kleider "fürs Leben" macht, und seine Kreationen eignen sich laut Vogue nur "für exzentrische Nachtspaziergänge in London und zum Maskenball von Nick Knight".

Womöglich. Pugh lässt sich oft etwas Unglaubliches aus Kunsthaar, Folie und Plastik einfallen und verwendet nur zwei Farben - Schwarz und Weiß. Die von ihm geschaffenen „andersweltlichen“Bilder erinnern entweder an Lewis Carrolls Märchen oder an Tim Burtons Fantasien. „Aber ich fordere Sie nicht auf, in den Supermarkt zu gehen!“- Der Designer lacht.

Gareth Pugh bietet Ideen, die dann in Trends umgesetzt werden. Die neue Herbst-Winter-Kollektion des Designers veranschaulicht trotz der exzessiven Theatralik perfekt die dramatische Stimmung der Saison und die modische "Architektur" der Strukturen. Und dann, wer weiß: vielleicht sind das Alltagsklamotten … Nur werden sie in hundert Jahren getragen …